Читать книгу "125 лет кинодраматургии. От братьев Люмьер до братьев Нолан - Камилл Ахметов"
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Интересный пример псевдодокументального подхода: «Это случилось здесь»[58] (реж. Кевин Браунлоу, Эндрю Молло, 1965) – фильм об оккупации Великобритании нацистской армией в годы Второй мировой войны.
Концепция псевдодокументального кино получила неожиданное развитие благодаря Орсону Уэллсу, который в 1970–1976 годах работал над фильмом «Другая сторона ветра» с участием своей последней жены и соавтора, красавицы-хорватки Ойи Кодар, и одновременно выпустил фильм «Фальшивка» (1973).
«Фальшивка» – формально документальный фильм, фильм-очерк, посвященный проблеме достоверности и мистификации. В начале фильма Уэллс обещает, что все рассказанное им в течение следующего часа будет правдой, а затем иллюстрирует заявленные темы историями художников-фальсификаторов Элмира де Хори и Клиффорда Ирвинга.
Усыпив бдительность зрителей этими широко известными реальными историями, которые Уэллс перемежал с историями из собственной жизни, он завершает фильм (обещанный час к этому времени уже прошел!) запутанной историей о том, как его жене достались 22 работы Пикассо. Оказывается, Ойа Кодар однажды отдыхала в той же деревне, что и Пабло Пикассо. Великий художник обратил внимание на прекрасную женщину и написал 22 ее портрета. Все портреты Ойа Кодар забрала с собой, после чего была организована выставка 22 неизвестных картин Пикассо. Пришедший на нее художник был в бешенстве, но потом обнаружил, что все выставленные портреты – подделки…
Далее следовал пассаж о том, что фальшивки написал дед Ойи Кодар, Уэллс и Кодар разыгрывали диалог деда и Пикассо, и наконец Уэллс признавался, что обещанный час правды уже кончился, а вся история про Пикассо была выдумана – не зря же сам великий художник говорил: «Искусство – это ложь, которая говорит правду»… Фильм не понравился широкой аудитории и получил противоречивые отклики критики, которые сегодня сменились полным признанием.
Судьба последнего полнометражного проекта Орсона Уэллса «Другая сторона ветра» сложилась еще менее удачно. Основная часть фильма, смонтированная как бы из десятков разных кинопленок разного качества, отображает ход вечеринки в честь 70-летнего юбилея классического голливудского режиссера Джейка Ханнафорда (Джон Хьюстон), который наутро после праздника погиб в автокатастрофе. На вечеринке Ханнафорд показывает собравшимся смонтированные части своего незавершенного экспериментального фильма «Другая сторона ветра» в надежде на то, что глава студии, увидев готовые кадры, обеспечит картине финансирование, необходимое для ее завершения. Но продюсер не является на вечеринку, так что замысел Ханнафорда заранее обречен.
Тем не менее праздник продолжается, Ханнафорда снимают десятки камер. Попутно всплывает вторая причина, по которой фильм не может быть завершен, – звезда картины, молодой актер Джон Дейл, оскорбленный поведением Ханнафорда во время съемок эротической сцены, ушел с площадки и не вернулся. Мы видим, как надежды Ханнафорда на завершение фильма гаснут – обещанная финансовая помощь от внешних инвесторов не пришла, и даже ученик Ханнафорда, а ныне успешный и богатый режиссер Брукс Оттерлейк (Питер Богданович) отказался помочь своему наставнику. В финале Ханнафорд уезжает на спортивном автомобиле, и это последний раз, когда его видели живым…
Последние слова Ханнафорда, звучащие в фильме:
Помните берберов с Атласских гор? Они не позволяли снимать себя. Верили, что камера что-то высасывает из души. Что древний глаз из волшебного ящика – зло… Как око Медузы. Кто знает? Ведь если внимательно посмотреть, то вовсе нет никакой добродетели. Живые соки высосаны из потрясающих пейзажей и красивых людей, из девушек и юношей – до смерти[59].
Разумеется, параллельно с псевдодокументальным рассказом о юбилейной вечеринке Ханнафорда мы смотрим его экспериментальный фильм, снятый как пародия на европейское авторское кино 1970-х годов – без слов, с почти все время обнаженными героями (героиню играет Ойа Кодар).
С одной стороны, если бы фильм был завершен и выпущен тогда же, до конца 1970-х, нет сомнений в том, что он был бы замечен как несущий совершенно новую форму, и авторам современных фильмов, смонтированных как бы из кадров, случайно снятых на смартфон, не пришлось бы еще раз эту форму изобретать.
С другой стороны, ностальгическое и одновременно сатирическое содержание тоже не осталось бы незамеченным. Самые заметные портреты поколения, сделанные в «Другой стороне ветра» Орсоном Уэллсом:
● Джейк Ханнафорд, похожий одновременно на Эрнеста Хемингуэя и классических голливудских режиссеров с репутацией «мачо», таких как Джон Хьюстон (исполняющий эту роль) и Джон Форд.
● Брукс Оттерлейк, молодой режиссер, добившийся коммерческого успеха и забывший своих покровителей. Персонаж во многом списан с исполнителя этой роли, режиссера и писателя Питера Богдановича.
● Джульетта Рич (Сьюзан Страсберг) – «опасный» кинокритик, списанный с Полин Кейл, очень много сделавшей для разрушения доброго имени Орсона Уэллса.
● Билли Бойл (Норман Фостер) – бывший успешный актер-ребенок, теперь мало кому нужный.
● Джонни Дейл (Боб Рэндом) – молодой актер, привлекающий своей красотой, но не умеющий играть.
● Зара Валески (Лилли Палмер) – звезда немого кино, сохраняющая гламурный блеск и поныне, списана с Марлен Дитрих.
К сожалению, из-за разнородных источников финансирования материалы фильма еще до окончания монтажа стали предметом имущественных споров. Режиссеру удалось смонтировать из имевшихся у него копий несколько эпизодов фильма общей продолжительностью около 40 минут, часть материала не была озвучена. После смерти Орсона Уэллса надежды на завершение «Другой стороны ветра» уже почти не оставалось, но в 2017 году компания Netflix выкупила все права на материалы картины и запустила проект восстановления фильма. В 2018 году он был смонтирован известным режиссером монтажа, лауреатом «Оскара» Бобом Муравски. Недостающие реплики Джона Хьюстона озвучил его сын, актер Дэнни Хьюстон, музыкальное сопровождение к фильму написал Мишель Легран, работавший с Орсоном Уэллсом над «Фальшивкой». Премьера фильма состоялась 31 августа 2018 года на Венецианском кинофестивале, на Netflix картина появилась 2 ноября 2018 года. Возможно, это самый инновационный фильм Уэллса.
Из более поздних псевдодокументальных фильмов хотелось бы отметить:
● «Первые на Луне» Алексея Федорченко (2005) – фильм о довоенной лунной программе СССР, ее участниках и их судьбе. Псевдодокументальный характер съемки обоснован тем, что, согласно истории, всех участников космического проекта постоянно снимали скрытыми камерами везде, где они жили и тренировались.
● «Россия 88» Павла Бардина (2009) – фильм, снятый в духе любительского видео, рассказывает о вымышленной неонацистской группировке «Россия 88», основанной на деятельности реальных российских неонацистских группировок, которую возглавляет некий Александр «Штык» (Петр Федоров), история которого напоминает историю шекспировского Тибальта. Кульминация фильма – убийство Штыком друга его сестры Юли (Вера Строкова) кавказца Роберта, и последующее самоубийство Юли и самого Штыка. У этого глубоко антиэкстремистского фильма были серьезные проблемы с показом – он попал в крайне ограниченный прокат только в 2010 году и был несколько раз признан экстремистским.
Внимание!
Сайт сохраняет куки вашего браузера. Вы сможете в любой момент сделать закладку и продолжить прочтение книги «125 лет кинодраматургии. От братьев Люмьер до братьев Нолан - Камилл Ахметов», после закрытия браузера.